PRIMEROS AÑOS

Los primeros años de Pineda los pasó en El Puerto de Santa María, pero fue durante su tiempo en la escuela en Rota cuando se encontró por primera vez con la música, con un instrumento muy alejado de los que toca hoy. Hizo su debut en el escenario tocando la bandurría, un pequeño tipo de mandolina de 12 cuerdas y un instrumento clásico que se tocaba comúnmente en grupos escolares en ese momento.

No fue hasta más tarde, al descubrir el disco “Somewhere in Time” de Iron Maiden, cuando salto la chispa que prendió una llama por la cual Pineda comenzó a considerar seriamente una carrera en la música. Una llama, que hoy en día, que sigue tan viva como el primer día.

Según el propio Pineda: “Mi primer concierto de heavy metal fue en 3er año de secundaria, donde las monjas, de las que tengo un buen recuerdo, nos permitieron organizar el concierto como parte de la celebración de fin de curso. Todo era muy amateur, pero la semilla fue plantada allí.”

En 1996, Pineda comenzó a aprender a tocar la guitarra y el bajo. Nunca tomó clases o lecciones formales, sino que confió en sus propios oídos y dedicación para mejorar sus habilidades. A pesar de este método tan tedioso, Pineda fue capaz de desarrollar una base musical sólida y perfeccionó sus capacidades a través de la práctica constante.

Este enfoque autodidacta finalmente le permitió tener la capacidad de componer sus propias canciones en el futuro.

Comenzó a tocando el bajo, formando su primera banda, Darkness in Heaven en 1996. La banda tocó una mezcla de Heavy Metal y José grabó sus primeras demos con su primer equipo de estudio, una grabadora de 4 pistas llamada Amstrad Studio 100.

Pineda no solo formó su primera banda Darkness in Heaven en 1996, sino que también comenzó a hacer algunos conciertos como banda tributo a Iron Maiden durante sus primeros días en la música. Steve Harris, el bajista de Iron Maiden, fue uno de los músicos favoritos de Pineda y una gran influencia para él a la hora de decidir el bajo como instrumento principal, así como adquirir una disciplina y seriedad a la hora de formar cada proyecto, lo que muchas veces provocaba el paso de multitud de músicos por cada uno de estos proyectos.

En 1998, Pineda formó otra banda con Miguel Salvatierra, quien 20 años más tarde se convirtió de nuevo en compañero de banda durante la gira de Ripper Owens. La banda, llamada Armageddon, partía de un Power Metal que tanta fama adquirió a finales de los 90, con bandas como Edguy, Primal Fear, Hammerfall, Gamma Ray, Labyrinth, Lost horizon, Rhapsody, Dream Evil, Stratovarius, Avantasia, Sonata Arctica, Freedom Call, Masterplan, Heavenly o la segunda juventud de bandas como Helloween o Blind Guardian. Tocaron poco en directo, aunque sirvió de base para lo que vendría pocos meses después. Esa fue la primera banda de Pineda en grabar algo serio, produciendo y mezclando un EP de 4 canciones, donde Pineda tocaba la guitarra y el bajo, siendo en directo la guitarra su instrumento, y el bajo tocado por otro compañero de toda la vida, Javier Marín (teclista de Aracner). Además a la batería estaba otro gran amigo, José Antonio Chaparro. Todos, a día de hoy, mantienen una gran amistad. Aunque Miguel cantaba en el EP, en directo ficharon a un chaval de Coria del Rio, Aguilar, que años más tarde daría mucho que hablar con una banda tributo a Manowar de Sevilla (Aguiwar).

José Pineda se unió a Sphinx como bajista en septiembre de 2002. Aunque en un primer momento transmitió a la banda que su deseo era seguir con su banda Armageddon, la ruptura de esa lo animó a probar en esta aventura, que sin duda, elevaría a lo más alto la experiencia en la carrera de Pineda. A las pocas semanas de entrar, la banda fue invitada a participar en una gira nacional con Furia Animal y Abyss, conocida como Diamantes en Bruto Tour. Esto marcó el debut en vivo del primer álbum de la banda. En 2003, su sello discográfico, Fonomusic, fue absorbido por Warner Music y la banda se volvió dependiente del sello Dro East-West , bajo el cual su segundo álbum, Mar de dioses fue lanzado el 22 de septiembre. El Mar de dioses Tour 2003-2004 comenzó en Huelva el 26 de septiembre y viajó a más de 20 ciudades, con notables asistencias en Sevilla el 6 de marzo de 2004 y en Cádiz el 27 de septiembre de 2003.

En septiembre de 2004, la banda comenzó a grabar su tercer álbum, Paraíso en la eternidad, que se completó a mediados de diciembre. El álbum fue lanzado el 25 de enero de 2005, y el Paraíso eterno Tour 2005 fue lanzado el 17 de febrero para promocionar el nuevo álbum. En septiembre de 2005, la banda lanzó su primer DVD, Tour en la oscuridad, que contó con la grabación de un concierto en Sevilla el 30 de octubre de 2004, y un documental detrás de escena sobre el Mar de dioses Tour. La banda también hizo una pequeña gira para promocionar el DVD hasta finales de 2005, siendo su último concierto en la Arena de Madrid con 4 Gatos. Este concierto marcó la primera interacción entre la banda y la compañía discográfica, Avispa Music. En 2005, después del lanzamiento de su DVD, Tour en la oscuridad, Sphinx se embarcó en una pequeña gira para promocionar el DVD hasta el final del año. El concierto final de la gira fue un sold out en el club Arena de Madrid con la banda 4 Gatos. Este concierto marcó la primera interacción entre Sphinx y el sello discográfico Avispa, que mostró interés en firmar con la banda. En marzo de 2006, Sphinx finalmente firmó un contrato con Avispa para tres álbumes. Alrededor de este tiempo, Juan Carlos Gómez, una cara familiar de sus apariciones como invitados de Mägo de Oz y con el que Pineda mantenía una gran amistad, se ofreció a convertirse en el manager de la banda. En 2006, Sphinx comenzó a actuar en los principales festivales de España, incluyendo Metalway, Gineta Rock y Rockzinante en Alcalá de Henares, junto a algunos de sus ídolos.

En 2007, Sphinx comenzó a grabar su cuarto álbum, Renacer en sus estudios en Cádiz, pero para las voces y la mezcla, Avispa sugirió que la banda trabajara en sus estudios en Madrid, M20. El álbum se completó en junio de 2007, pero el lanzamiento se retrasó hasta el 7 de febrero de 2008 debido a conflictos con Avispa. Durante la promoción del álbum, la relación entre la banda y el sello discográfico se volvió permanentemente tensa, ya que la banda se negó a permitir que Avispa tuviera un control completo sobre la venta de merchandising y la contratación. A pesar de esto, Sphinx se embarcó en el RenacimientoTour 2008 actuando en festivales y lugares de toda España, incluyendo el Festival Ondas Metallicas con Stravaganzza, el Festival Skulls of Metal en Las Escuelas y el Festival Rock Terapia en Las Palmas de Gran Canaria. José Pineda continuó siendo miembro de Sphinx durante este tiempo, entregado total y plenamente a perseguir el éxito de la banda.

En 2012, la formación clásica de Sphinx regresó al escenario en el Festival Camorock el 2 de junio en Alameda, seguido de actuaciones en el Festival RockArena el 7 de julio y el Festival Leyendas del Rock el 18 de agosto. En noviembre de 2012, la banda fue a Sevilla para comenzar a grabar su quinto álbum, Chronos, que fue producido por todo el grupo.

José Pineda, se hizo cargo de la gestión del sello discográfico de la banda y aseguró un contrato con Iron Moon Music para lanzar el álbum, que marcó el regreso de la banda después de una pausa de cinco años. Chronos se estrenó en exclusiva los días 9 y 10 de agosto, coincidiendo con la actuación de la banda en el Festival Leyendas del Rock en 2013. El álbum fue lanzado oficialmente el 1 de octubre de 2013. El 11 de noviembre de 2013, una edición especial del tercer álbum de la banda, Paraíso en la eternidad fue lanzado en México por Gravis Records. Esta edición incluyó tres versiones inéditas grabadas específicamente para esta versión, además de un nuevo diseño gráfico. José Pineda continuó siendo miembro de Sphinx durante este tiempo y jugó un papel crucial en el lanzamiento y promoción de su música.

En 2014, José Pineda, Carlos y Justi se unieron a la banda Snakeyes, que entonces era un nuevo proyecto liderado por Pineda en el bajo junto al cantante rumano Cosmin Aionita.

Desde febrero hasta finales del verano de 2014, la banda estuvo inactiva y finalmente, el 2 de septiembre de 2014, Manuel anunció la separación indefinida de Sphinx, y cada miembro tomó caminos separados.

En 2013, José Pineda formó SnakeyeS, una banda de heavy metal que rápidamente se hizo un nombre en la escena musical. El álbum de debut de la banda, “Ultimate Sin” presentó su estilo clásico pero contemporáneo y les ganó fans de todo el mundo.

La banda está compuesta por músicos altamente capacitados, incluyendo a Pineda en el bajo, Justi Bala en la guitarra, Carlos Delgado en la batería y el poderoso cantante rumano Cosmin Aionita. Juntos, tienen 20 años de experiencia en giras y grabaciones con su anterior banda, SPHINX, lo que convierte a SnakeyeS en una fuerza poderosa tanto en el escenario como en el estudio.

En noviembre de 2013, SnakeyeS lanzó su primer EP, “Welcome to the Snake Pit” que recibió mucha atención de los medios de comunicación tanto nacionales como internacionales. Incluso aparecieron en un artículo en el sitio web de metal más importante del mundo, Babblermouth.com donde presentaron el primer sencillo de la banda “Shadow Warriors” recibiendo miles de visitas durante las primeras semanas de su lanzamiento.

Después del éxito de las ventas digitales de su primer EP, la banda lanzó una edición física en enero de 2014, que incluyó una canción bonus como homenaje a una de sus principales influencias: Judas Priest.

En los meses siguientes al lanzamiento, la banda comenzó un proceso de promoción, apareciendo en los principales programas de radio de metal en los Estados Unidos, así como en revistas como Metal Hammer y La Heavy.

En mayo de 2014, la banda comenzó a trabajar en su primer álbum de larga duración. En octubre de 2014, la banda se reunió en Madrid para tomar fotos promocionales para el álbum y grabar el video para el primer sencillo del álbum Ultimate Sin, la dirección y producción del video fueron realizadas por Ricardo Pérez, quien ha sido nominado anteriormente a los conocidos premios Goya de cine en España.

En enero de 2015, SnakeyeS lanzó un video que muestra los detalles de su próximo álbum y algunos fragmentos de audio. Los fans de la banda esperaban ansiosamente el lanzamiento. El 11 de febrero, presentaron la portada del álbum que fue diseñado por el reconocido artista colombiano Felipe Machado, conocido por sus trabajos en portadas de grupos como Blind Guardian, Iron Savior, Rhapsody of Fire y Iced Earth. Junto con la portada, también lanzaron más fragmentos de audio y anunciaron las fechas de su primera gira nacional y apariciones en festivales.

El 16 de febrero, lanzaron el video musical del sencillo Ultimate Sin, que rompió el récord de visitas en YouTube de su video anterior. Finalmente, el 19 de marzo, se lanzó el muy esperado álbum debut de la banda, Ultimate Sin, y la banda celebró con una fiesta de lanzamiento gratuita, regalando a sus fanáticos un concierto completo en el local madrileño We Rock. También celebraron una conferencia de prensa para los medios de comunicación en el lugar. La semana del lanzamiento del disco fue un éxito mediático, y la banda también tuvo una presentación exclusiva para el programa El vuelo del Fénix de Radio 3, así como una página en el histórico Diario de Cádiz tanto en formato escrito como digital.

El 15 de mayo comenzaron la primera parte de su gira de promoción de discos por España, tocando en ciudades como Sevilla, Cádiz, Madrid, Málaga, Murcia, Toledo, y regresando a la capital, actuando en el prestigioso festival Acordes de Rock.

En diciembre de 2015, como un regalo especial a sus fans por su apoyo durante el lanzamiento de su primer álbum, SnakeyeS decidió lanzar una canción inédita y un video musical, que se estrenó en YouTube en la víspera de Navidad. El video, Mask of Reality contó con una impresionante portada realizada por Fernando Nanderas. El lanzamiento fue un éxito y obtuvo miles de visitas en los primeros días, así como críticas positivas de prensa de todo el mundo. 2016 no podría haber comenzado mejor para SnakeyeS. Después de meses de duro trabajo, recibieron un merecido reconocimiento, apareciendo en todas las listas de lo mejor del año creadas por las mejores webs españolas de heavy metal. Según www.metalegun.com, Ultimate Sin fue considerado el 4º mejor álbum nacional, José Pineda fue el primer lugar en la lista de mejores bajistas y SnakeyeS fue la 3ª mejor banda revelación con el 18% de los votos.

La banda continuó promocionando Ultimate Sin en 2016 y comenzaron a llamar la atención de varios festivales y promotores. También comenzaron el proceso de composición de su segundo álbum, programado para su lanzamiento en 2017. En febrero, la banda volvió a actuar en directo y tuvo una actuación memorable en Málaga, agotando las entradas de la Sala Onda Pasadena y dando uno de los mejores conciertos de la historia de la banda. Al día siguiente, hicieron lo propio en el 4 The Metal Fest de Granada. Continuaron presentando su disco en algunos de los principales festivales españoles como Camorock, Skulls of Metal, Leyendas del Rock y Atalaya Rock. Ya en medio de la grabación de su nuevo álbum, la banda decidió regalar otra canción como regalo de Navidad en 2016, esta vez rindiendo homenaje a Accept, una de las bandas de metal alemanas más grandes, y su clásico Metal Heart.

En junio de 2017, SnakeyeS anunció el lanzamiento de su muy esperado segundo álbum a través de un primer tráiler. Desde entonces, la actividad de la banda, tanto en el estudio como en la prensa, ha sido muy notable. El primer avance del nuevo álbum llegó en forma de single. Sign of Death fue la canción elegida y el lanzamiento fue acompañado por un espectacular video lírico de animación, creado por Leo Traverso. Si bien el primer sencillo tuvo una gran acogida, la banda continuó inmersa en el estudio terminando de grabar los últimos temas del álbum, mientras que su bajista y productor, José Pineda, comenzó el proceso de mezcla. Para documentar las sesiones de grabación, se hicieron dos informes de estudio para batería y guitarra, que se pueden encontrar aquí y aquí respectivamente.

En octubre, el anuncio oficial del nuevo álbum, titulado Metal Monster, llega a través de un trailer que revela una colosal portada realizada por Francisco Garcés, un ilustrador reconocido mundialmente que captura perfectamente el concepto del álbum.

Con la mezcla y masterización completada, todo está listo para que Metal Monster sea lanzado oficialmente el 25 de noviembre. Antes del lanzamiento, se lanza el segundo video, titulado después del álbum.

Sorprendiendo a todos, con la criatura de la portada cobrando vida y con un alto nivel de gráficos y 3D (nuevamente cortesía de Leo Traverso), el video establece las expectativas para el álbum a un nivel muy alto. Y repitiendo la misma fórmula que el primer lanzamiento, la banda acude a Madrid para un evento para prensa y seguidores de la banda con un concierto gratuito, donde se interpretarán las primeras canciones de Metal Monster.

Las críticas de conciertos no tardan en llegar, con la prensa coincidiendo en que la banda está lista para dar un salto definitivo en su carrera con un espectáculo escénico y sonoro digno de cualquier banda internacional y una colección de himnos de heavy metal que harán de los asistentes a cada concierto una experiencia única. Metal Monster es recibido por la crítica como uno de los mejores estrenos del año, con críticas nuevamente sorprendentes que llegan de un gran número de países y aparecen en los tops de prensa especializada del año. Haciendo mención especial al ya conocido REFEREGUN de la web, Metal Egun, donde se votan los mejores del año. Con una participación récord de más de 5.000 votos y SnakeyeS ocupando los primeros lugares en todas las categorías, fueron nominados.

La gira Metal Monstour 2018 se centró en lugares de todo el país durante la primera mitad del año con diez fechas iniciales confirmadas, continuando durante el resto del año tocando en festivales.

Fue entonces cuando SnakeyeS dio un giro en cuanto a sus actuaciones en directo, haciendo que cada noche fuera memorable para cada uno de los asistentes, con especial mención en Madrid donde un gran número de asistentes y medios de comunicación se dieron cita con expectación. La gira recibió críticas positivas y cobertura de varios medios de comunicación y sitios web, elogiando la energía y la presencia en el escenario de la banda, así como la calidad de su música y su capacidad para llevar la esencia del heavy metal clásico al escenario. La gira tuvo más de 20 fechas en todo el país.

El siguiente capítulo describe cómo en 2019 la banda regresó al estudio para grabar su próximo trabajo: Evil Must Die. A pesar de la pandemia, el álbum fue lanzado en marzo de 2020, pero no pudieron salir de gira hasta el año siguiente en el festival Algarroba Rock. Eligieron I Am Evil como la canción para el primer video y es el tema principal del álbum, representando el sonido, las letras y la esencia visual a lo largo del álbum, entregando un fuerte mensaje sobre algunos de los principales males que la humanidad ha tenido que enfrentar durante el último siglo. También presentan un videoclip como segundo sencillo del álbum Evil Must Die que es un trabajo conceptual cuya portada, realizada por Leo Traverso, es una representación total de un universo del mal, alrededor del cual gira toda la música. La banda salió de gira tocando más de 10 fechas con otras bandas como Dark Moor, Ars Amandi, Xtasy, Evil Hunter o Nova Era. También lanzaron un video en vivo de The Evil Dead de su actuación en el festival Algarroba Rock en septiembre.

En 2022, la banda volvió a los escenarios, pasando por Sevilla, Córdoba, Madrid y Zaragoza, y también tocó en los festivales Camorock y Bodegarock. En Camorock, fue la primera vez que Sphinx y SnakeyeS compartieron el escenario en una actuación memorable donde los dos cantantes, Cosmin y Manolo, compartieron el escenario cantando The Trooper con Sphinx y Down with the Devil con SnakeyeS.

En 2013, lancé el álbum Chronos con Sphinx, pero la banda se disolvió poco después. Luego me uní a otra banda llamada Nova Era, que incluye músicos de renombre como José Rubio y Gustavo Segura. Con Nova Era, coproduje el álbum Fight con José Rubio y contribuí con batería, bajo, teclados y composición a 5 pistas del álbum.

Es miembro de la banda de hard rock Cherokee, que se formó en agosto de 2015 por el cantante Fran Vázquez. Pineda fue contratado para producir el EP debut de la banda, Empiezo a Latir, que coescribió con el guitarrista Adolfo Fh y cuenta con apariciones especiales de Manuel Seoane, Javier Mira y Miguel Araujo. El sonido de Cherokee está inspirado en el rock estadounidense y ha ganado seguidores en la escena musical española.

Legado de una Tragedia es un proyecto de ópera rock fundado por Joaquín Padilla en 2004. El proyecto reúne a un grupo estelar de músicos de la escena del rock para realizar una historia conceptual que combina teatro musical y música metal sinfónica. Para Legado de Una Tragedia III (2016), José Pineda se une al proyecto como bajista principal. También grabó El Secreto de los Templarios (2018), con colaboraciones con miembros de actos famosos como Mago de Oz, Warcry, Saratoga, Obus, así como Ronnie Romero, Isra Ramos, Thomas Vikstrom y Baol Bardot Bulsara. El próximo lanzamiento de Legado de una Tragedia, Aquelarre de Sombras, será su proyecto más ambicioso hasta el momento y está programado para su lanzamiento el 10 de marzo de 2023, a través de Art Gates Records.

Reunión de Sphinx

En mayo de 2019, José Pineda, junto con sus compañeros de banda en Sphinx, cumplió un sueño: reunir a la banda después de cinco años de total inactividad.

La nueva formación de Sphinx contó con Justi Bala y Alex Sánchez en las guitarras, Carlos Delgado en la batería, Pepe Pineda en el bajo y Manuel Rodríguez en la voz. Como manager de la banda, Pepe encabezó el esfuerzo para traer a Sphinx de vuelta tanto al estudio como al escenario. Una de las primeras cosas que la banda quiso hacer al anunciar su reunión fue filmar actuaciones en vivo de algunas de sus canciones más conocidas en un teatro a puerta cerrada como un homenaje a sus fans y amigos que habían solicitado su regreso.

También lanzaron un nuevo sitio web, completamente rediseñado por Pepe, el día del anuncio oficial de la reunión. Además, Sphinx programó dos conciertos especiales en Sevilla y Madrid en mayo de 2020 donde interpretarían canciones clásicas de sus tres primeros discos y confirmaron su participación en la 15ª edición del festival Leyendas del Rock.

A la luz de los recientes acontecimientos, la banda anunció a Antonio Luis Pérez Nykly como el nuevo baterista de la banda. Debido a pandemias las fechas de la gira fueron reprogramadas para 2021, la gira se llevará a cabo dependiendo de la situación y restricciones vigentes en ese momento.

En 2022, Sphinx continuó ganando reconocimiento, tocando en varios grandes festivales como Leyendas del Rock, Camorock y Zurbaran Rock Burgos. Estos festivales brindaron a la banda la oportunidad de mostrar su música a un público más amplio y establecerse aún más dentro de la escena del heavy metal.

Recibieron críticas positivas tanto del público como de los críticos y solidificaron su estatus como una banda respetada y consumada.  Además de sus apariciones en festivales, Sphinx tiene grandes planes para el futuro.

Ya han comenzado a trabajar en su próximo álbum, que han grabado y actualmente está en proceso de mezcla. La banda está entusiasmada con el nuevo material y no puede esperar a que sus fans lo escuchen.

Esperan que sus fans disfruten del nuevo sonido y continúen apoyándolos mientras continúan haciendo música. La banda aún no ha anunciado la fecha de lanzamiento, pero planean lanzarlo pronto y embarcarse en una gira para promocionarlo.

El nuevo álbum en el que Sphinx está trabajando, no solo presenta los talentos musicales de la banda, sino que también demuestra las habilidades de producción de sus miembros. Específicamente, Pepe Pineda, está participando activamente en la mezcla y coproducción del álbum, trabajando estrechamente con el vocalista de la banda, Manuel Rodríguez.

Con la experiencia y habilidades de Pineda, su objetivo es crear un sonido que realmente represente la evolución de la banda y la madurez de su música. La colaboración entre Pineda y Rodríguez aportará una nueva perspectiva y energía a la producción del álbum y asegurará que refleje la visión de la banda para su música.

Pepe está tomando esto como una oportunidad para desarrollar más sus habilidades de producción, que ha estado aprendiendo durante los últimos años con otros proyectos, y siente que trabajar con sus propios compañeros de banda es el mejor escenario para hacerlo. Será un gran paso adelante en su carrera como músico.

La banda está ansiosa por lanzar su nuevo trabajo y mostrarlo a sus fans y a la comunidad musical.